Каждому фотографу, не зависимо от того, профессионал они или любитель, необходимо владеть базовыми знаниями и пониманием теоретических основ фотографии.
Для создания качественного снимка необходимо учесть законы оптики, процессы, связанные со зрительным восприятием, подобрать правильную экспозицию и освещение.
Какие бывают фотографии и чем они отличаются
В зависимости от предназначения, фотографии подразделяются на жанры: портреты, пейзажи, документальная и художественная фотография, научно-техническая, рекламная и другие. Каждый из этих жанров требует определенного подхода, аппаратуры и навыков.
Хороший фотограф отличается от посредственного умением создать живой кадр, удачно выбрать ракурс, раскрыть игру света и тени.
Основы качественного снимка
Фотолюбители и фотографы могут отдавать предпочтения тем или иным жанрам, в зависимости от собственного подхода и отношения к делу. Кто-то считает, что в фотографии главное это талант, кто-то полагается на магию момента, кто-то считает что главное это качественное оборудование. Однако любой, кто всерьез занимается фотографией подтвердит, что это занятие имеет под собой серьезные теоретические основы, разбираться в которых - необходимо.
Прежде всего следует помнить, что задачей фотографа является отобразить трехмерные объекты на двухмерном снимке. Поэтому важно уметь передавать глубину объектов используя все имеющиеся средства и инструменты.
Создание гармоничной композиции
Композиция снимка это правильное распределение в кадре и использование в художественных целях всех объектов присутствующих в кадре. К данному понятию также относится создание глубины кадра, контраста, игры света и тени. Можно сказать, что композиция это общая структура фотоснимка.
Существенную роль в фотографии играет абстракция, поэтому важно, чтобы композиция не была слишком сложной и перегруженной деталями. Композиция, как и идея снимка должна быть красноречивой и легко читаться. Зритель познает информацию и пространство, изображенное на фотографии через изображенные на ней объекты и предметы. По этой причине, грамотная и интересная композиция и работа со светом играет важную роль для создания удачного фотоснимка.
Все расстояния на фото - относительны. Зритель может составить впечатление о размерах предметов и расстояниях, лишь относительно других предметов и объектов. Для качественного и интересного снимка важно создать правильное впечатление перспективы и объемности на фотоснимке. Для этого нужно использовать различные объекты и предметы, компонуя их в кадре и выбирая подходящий ракурс. Для того чтобы создать у зрителя четкое восприятие размеров и расстояний на фотографии, нужно сделать так, чтобы на фотографии были знакомые глазу ориентиры, размеры которых легко оценить, и с которыми можно сопоставить другие размеры и расстояния. При этом, фотограф имеет возможность регулировать линию горизонта и масштаб, делая так, чтобы предметы казались визуально ближе, или дальше.
Работа с горизонтом является неотъемлимой частью общей композиции кадра. Горизонт это один из основных ориентиров на фотографии, относительно которого формируется восприятие кадра. Горизонт является некоторой визуальной осью, с которой должна гармонировать вся геометрия кадра. Нельзя допускать заваливания горизонта, иначе другие объекты в кадре будут восприниматься соответственно. Кадр с заваленным горизонтом и нарушенной геометрией выглядит неполноценно. Такие вещи бросаются в глаза и портят общее впечатление.
На современных фотокамерах предусмотрены специальные маркеры и функция «электронный уровень». При необходимости, линию горизонта можно выровнять в фоторедакторе.
Среди основных приемов для создания гармоничного кадра выделяют понятия «линейная» и «воздушная» перспектива.
Эффект линейной перспективы заключается в изменении размера объекта на двухмерной проекции (фотографии) относительно его удаленности. Ощущения расстояния и глубины достигаются за счет изменения размера объекта, находящегося на дальнем плане.
Воздушная перспектива подразумевает изменение тона предмета, в зависимости от его удаленности. Визуально, темные тона делают объект ближе, а светлые тона ассоциируются с удаленностью объекта.
Кроме того, некоторые объекты на фотографии дефокусированы и выглядят немного размыто. За счет этого также достигается ощущение глубины фотографии (близости и удаленности различных объектов).
Наблюдатель, рассматривая фотографию, улавливает всю эту информацию, и в его мозгу создается полноценная картина.
Свет и осветительные приборы
Для всех видов съемок, независимо от того, проходят они в помещении, или на улице крайне важно иметь хорошее освещение и правильно его использовать. Игра света и тени - один из основных инструментов в арсенале фотографа.
Съемка при искусственном освещении имеет ряд нюансов. Важную роль играет удаленность источника света от фотографируемого объекта. Освещенность объекта изменяется в квадратической зависимости от расстояния между объектом и источником света. Направленность и структура светового потока также имеет важное значение.
По своим характеристикам, освещение в фотографии подразделяется на категории, среди которых: контрастное освещение с четкой, либо размытой границей тени и мягкое освещение, как с плавными и размытыми переходами от света к тени, так и вовсе без четко выраженной тени.
Для разных целей используется разный свет. К примеру, фотографируя человеческое лицо, используют мягкий рассеянный свет, без четких теней.
Тон освещения и его характер задается тем или иным осветительным прибором.Структура света во многом зависит от рефлектора, отражающего свет (от исполнения, материала изготовления, фактуры и площади отражающей поверхности).
Для создания необходимого освещения современные фотографы используют целый арсенал различных осветительных приборов. Многие профессиональные фотографы говорят, что стоимость их оборудования для освещения приблизительно равна, а в некоторых случаях превосходит стоимость фотоаппаратуры, которую они используют в работе. Сюда входят различные вспышки, лампы, рефлекторы, современные светодиодные панели, софтбоксы, различные световые фильтры, диффузоры, зонты, а также батареи, аккумуляторы и адаптеры для осветительных приборов и многое другое.
Для красивого фотоснимка, создание качественного освещения порой играет более важную роль, чем дорогая фотокамера и объектив. Имея хороший свет и возможности использовать и комбинировать различные источники света, можно делать очень достойные снимки даже со скромной фотокамерой. По этой причине, распределяя имеющийся бюджет на оборудования, профессиональный фотограф выделяет на освещение сумму эквивалентную той, которую закладывает на фотокамеру и объективы.
Экспозиция и выдержка при фотографировании
Экспозиция кадра это то световое излучение, которое получает светочувствительный элемент фотоаппарата в процессе фотографирования. Данное понятие включает в себя три составляющих: светочувствительность, диафрагма и выдержка. Светочувствительность ранее регулировалась за счет использования разных типов пленки. Сегодня большинство цифровых камер имеют функцию регулировки светочувствительности матрицы.
Диафрагма представляет собой отверстие в объективе, через которое на матрицу, или фотопленку поступает свет. Размер диафрагмы регулируется и позволяет получать разнообразные результаты. Чем более открыта диафрагма, тем большее количество света поступает на матрицу. Таким образом регулируется контрастность снимка.
Выдержка - это период времени, за который свет поступает на светочувствительный материал (фотопленку), либо матрицу цифровой фотокамеры.
Регулировка выдержки позволяет гармонично отобразить на фото движение, либо же его отсутствие. С высокой выдержкой, красивые кадры получаются при съемки текущей воды, огня, живой природы. Следует учесть, что при высокой выдержке затрудняется съемка с рук, по причине того, что даже минимальное движение фиксируется на фото. Для того чтобы экспериментировать с выдержкой необходимо использовать штатив.
Таким образом, экспозиция кадра регулируется сразу тремя параметрами, которые взаимно влияют друг на друга. Съемки на улице и в закрытом помещении требуют различных подходов и настроек. В дневное время освещение на улице гораздо ярче, чем искусственный свет внутри помещения, следовательно на матрицу попадает существенно больше светового излучения.
Регулируя выдержку, диафрагму и светочувствительность можно добиваться нужного контраста, яркости и общего настроения снимка. Существуют базовые понятия о работе с экспозицией, однако по-настоящему разобраться в данном вопросе можно лишь практическим путем, экспериментируя, снимая при различных настройках экспозиции, фиксируя и оценивая получившиеся результаты, делая выводы и формируя свой личный арсенал фотографа различными вариантами, техническими и художественными решениями.
Несмотря на то, что фотография во многих смыслах является искусством и творческим процессом, теоретические основы фотографии важно знать и понимать любому, кто увлекается фотографированием. Работа над компоновкой кадра, правильное использование света и тени, настройка выдержки, диафрагмы и светочувствительности - это те механизмы, которые превращают обычный снимок в произведение искусства. Технические приемы и тонкости, используемые профессиональными фотографами позволяет создавать фотоснимки высшего уровня, который недоступен любителям, по причине отсутствия теоретической базы.
מאמר זה נכתב על ידי צלמים ישראלים דוברי שפה רוסית ומתבסס על נסיונם האישי בלבד
צלמי אירועים ישראלים המתמחים בצילום בריתות, צילום בר מצווה ובת מצווה, צילום חתונות וצילום אירועים כלל
