Дмитрий Чепурной - луганчанин, который присоединился к большому направлению создания и развития культуры на востоке. Мужчина не только приобщается к организации культурных мероприятий, но и является соавтором книг о Луганщине и Донетчине, а также участвует в фильмах своих земляков.
О вдохновении продвигать творческие практики востока, собственных проектах и желании выпустить книгу Дмитрий рассказал в интервью журналистке ТРИБУН.
- Как начинался расцвет культуры в Луганске?
- Мой опыт культурной деятельности в Луганске очень ограничен. Потому что в 2011 году я уехал на учебу в Киев. Поэтому только следил за местными изданиями и культурными деятелями. Наблюдал за литературной группировкой "Стан", посещал фестиваль "32 мая" и кинопоказы в университете Шевченко, читал издание "Давление света". Я слышал мнение от представителей культурного сообщества, что у города была перспектива выйти на новый уровень, но российская оккупация оборвала этот культурный процесс. Мы можем представить это, но история не знает условного способа.
- Какая мотивация присоединиться к сообществу людей, которые работают над культурным развитием, была именно у вас?
- Я по образованию культуролог. Я организовывал культурные мероприятия, киноклуб. А после начала войны на востоке в 2014 году заинтересовался тем, что происходит на Луганщине и Донетчине - у меня дома. Донбассу была посвящена моя дипломная работа в университете. Позже я начал работать в команде платформы культурных инициатив ИЗОЛЯЦИЯ. Это фонд с опытом переселения, которые были вынуждены выехать из Донецка в Киев. В фонде я возглавлял проект под названием "Донбасские студии" - это была публичная программа, библиотека, художественные мероприятия, посвященная Донецкой и Луганской областям.
- Вы работали и над художественными резиденциями, которые были расположены в городах Луганщины и Донетчины. О чем этот проект?
- Вместе с фондом я делал художественные резиденции 2017-2020 годы, которые проходили в Покровске, Бахмуте, Лисичанске, Северодонецке и Старобельске. Это были междисциплинарные программы для исследователей, художников и культурных деятелей. В Северодонецке в 2019 году мы провели летнюю школу "Завод дал нам все" о моногородах совместно с университетом Сент-Эндрюс и Центром городской истории. Резиденции собирали международные команды исследователей и соединили глобальный контекст с региональным. В результате результатами программ были новые художественные произведения, выставки, тексты и тому подобное.
- А что произошло с офисом фонда ИЗОЛЯЦИЯ?
- Офис фонда летом 2014 года был превращен в незаконную тюрьму. О ней написал писатель Станислав Асеев. Поскольку я не работаю в фонде с 2020 года, то узнаю об этом через медиа. Что касается офиса в Соледаре, куда фонд перебрался незадолго до полномасштабного вторжения, - он был уничтожен во время российского наступления на город в 2023 году. Война значительным образом повлияла на всю команду. Сейчас фонд направлен больше на гуманитарную помощь, чем на художественные проекты.
- Каких вы можете выделить художников, культурных деятелей востока, работа которых вам нравилась до начала вторжения в 2022 году?
- Мы много сотрудничали с Алевтиной Кахидзе, которая после начала войны на востоке в 2014 году создала проект "Клубника Андреевна", в котором рассказывала о жизни своей мамы, которая оставалась в оккупированной Ждановке.
Также я бы выделил фотографическую практику Александра Чекменева - это фотограф из Луганска. Он очень важный человек в контексте документирования Донбасса 1990-х годов. У него есть серии "Паспорт", "Донбасс" или "Скорая".
Знаковым художником для Донецка является Петр Армяновский, чьи видеоработы "Я и Мариуполь", "Горчица в садах", "Народный музей Авдеевки" получали награды художественных премий, кинофестивалей и попадали в коллекции международных музеев.
Интересна художественная группа "Луганская контемпорари диаспора" Ли, это Евгений Королетов, Антон Лапов, Настя Малкина и другие члены этого сообщества работали с уличной культурой и поддерживали связи с теми, кто остался в оккупации. Они издали журнал "Golden Coal" о молодежи и поколении, сформировавшемся в оккупации.
Интересна деятельность Виталия Матухно, который организовывал выставки на заброшках Лисичанска основав инициативу Гарелея Неотодрешь".
Кроме современников, есть отдельные авторы, о чьих работах вспоминаешь в контексте региона. Такие как: Алла Горская, Иван Кавалеридзе или Дзига Вертов. Например, на выставке Аллы Горской, которая прошла не так давно в Киеве можно было увидеть монументальные работы выполнены в Донецке, Мариуполе, Сорокино.
- Скажите, а изменился ли фокус вашей деятельности после начала вторжения в 2022 году?
- Сейчас я работаю над книгой. Ее поддержал венский институт гуманитарных наук. В ней я хочу собрать свой практический опыт посещения маленьких городов Луганщины и Донетчины, организацию художественных проектов и историю искусства в контексте эпохи независимости. Это книга о различных художественных практиках, которые существовали на социальном фоне региона. Сейчас Луганщину и Донетчину уничтожает война. То, что делает Россия на востоке Украины с людьми, городами и средами можно описать через, как нам казалось, терминами из исторической науки: геноцид, урбицид, экоцид...
Большое количество художников с востока выехали в другие города. Более того, интересно - насколько именно искусство может сохранять идентичность. Ведь человек может уехать, например, в Киев, но обращаться в своих произведениях к степям, меловым рекам, абрикосам и терриконам своего дома.
- Продолжая тему книг. Вы соавтор книги "Границы коллаборации". О чем она?
- Это книга 6 авторов и авторов. Редакторами были исследовательницы Виктория Донован и Дарья Цимбалюк. Книга посвящена опыту летней школы в Северодонецке и нашим представлениям о востоке Украины, которые мы обсуждали в то время. В ней собраны тексты, диалоги и списки произведений о художественных практиках с начала российского вторжения в Украину. Книга доступна на украинском и английском языках.
Книга была в типографии в Киеве в феврале 2022 года. Осталось наклеить обложку и готово, но началось полномасштабное вторжение и российское наступление на Киевщину. Тогда она, пожалуй, немного потеряла свою актуальность и мы занимались разными другими делами. У нас не было презентации, ведь ее мы планировали в Северодонецке. Она не коммерческая и была распространена бесплатно. В магазинах она также не присутствует. Ее можно держать через авторов или в Фонде Розы Люксембург, который профинансировал эту публикацию.
Онлайн-версию книги вы можете прочитать по ссылке.
- Видела фильм Клеменса Пула с вашим участием под названием "Дима, Дмитрий, Дмитрий. Слава Украине". Какова ваша роль в нем?
- Это фильм в жанре мокументари американского художника Клеменса Пула "Dima, Dmitry, Dmytro. Glory to the Heroes", который сейчас живет и работает в Киеве. С ним я познакомился через фонд ИЗОЛЯЦИЯ, в Украину впервые он попал в 2014 году. За основу был взят мой семейный видеоархив, который я отдал в Центр городской истории на хранение. В нем изображен годовалый я с родителями. В 1995 году вместе мы гуляем по Луганску и проводим экскурсию по городу зрителям. Видим телебашню, памятник Ворошилову, театр драмы, городской совет, жилые дома "Китайской стены" и другие известные луганчанам места.
С одной стороны - это интересный документ, а с другой - поле для манипуляций художников, режиссеров.
"Дима, Дмитрий, Дмитрий" - это игра в заблуждение. В кадре изображен маленький я, но озвучиваю сюжет уже взрослым голосом. Такое себе переплетение поколений и бытия. История, которая рассказывается, сформирована под влиянием наблюдения американца на события в Украине и в частности востока. Главная мысль фильма - показать, что архивы могут быть использованы как подтверждение любых тезисов или ситуаций, но и наоборот.
- Сейчас вы живете в Киеве, а много ли в столице культурных деятелей с востока?
- Кроме упомянутой ИЗОЛЯЦИИ и донецкого сообщества, мне известно об отдельных сообществах луганчан, мариупольцев. Я был на киевской выставке мариупольской Платформы "ТЮ" на Дарнице. Недавно открылось пространство "Восток Хаб" на Печерске, которое делает выставки авторов с востока.
Работая с живописью и текстом, изображая природу после трагических событий, в Киеве работает художница Екатерина Алейник. Я был редактором книги "Коллективные фантазии и Восточные ресурсы" которая объединяет два эссе и разговор Екатерины Алейник из Луганска и Наташи Чичасовой из Донецка.
Недавно я был на предпоказе фильма Алины Панасенко и в студии художницы Карины Синицы - обе художницы с Луганщины.
- По вашему мнению, пока будет жить культура востока?
- Пока будут жить авторы и авторы, которые создают эту культуру. Пока не будет возможности утолить собственную травму вернуться в родные города, на собственные места. Для кого-то - это о могилах предков, для кого-то - садик с фруктовыми деревьями на фоне терриконов, или долины рек Донца, Айдара, Деркула и тому подобное. Я думаю, что украинская культура востока будет существовать очень долго. Надо создавать больше творческих произведений, писать, воспроизводить нашу культуру, в том числе, международно и на разных языках. Сейчас слышно много наших голосов, но их недостаточно.
